本文目录一览：
- 1、一般动漫有的有OVA版，OVA是什么意思啊?
- 2、黑客帝国票房
- 3、续集的口碑都是越来越差的，电影史上，有哪些比第一部还经典的续集电影？
- 4、黑客帝国4蓝色头发是谁
- 5、暴走漫画里的流行语有什么用法？
- 6、《黑客帝国》中的红蓝药丸的作用是怎样的？
一般动漫有的有OVA版，OVA是什么意思啊?
OVA就是original video animation的缩写就是完全原创的剧情。TV版一般是按照漫画拍成的动画，而OVA则是之前没有出现过的剧情。剧场版一般长度比较长，像电影一样，OVA一般比较短但比TV版稍长。
因为动画1集是漫画的几话，动画和漫画的更新大概都是一星期1次，所以动画的速度远远大于漫画的，由于有时候动画更新速度差不多大于漫画，为了让漫画出多些，又吸引更多观看者，就只好原创动画，就是TV制作人员自己画自己制作的，与漫画有一定联系，质量也有高有低。
OVA版优点：
OVA的长度不受限制，比较自由，一部动画，长篇的在四十到五十分钟，短篇的二十到三十分钟，和剧场版有明显的长度上的区别。一般来说，能够作为OVA的作品，都不在电视或戏院上上映，观众们想看要租借或者是购买。
黑客帝国票房
《黑客帝国：矩阵重启》于2021年12月22日在北美上映，上映三天只拿下了1200万美元的票房。
对于《黑客帝国：矩阵重启》这部电影，很多看过《黑客帝国》三部曲的观众都对它充满了期待。就连制片方也请来了三部曲的男主角基努·里维斯、以及女主角凯瑞-安·莫斯进行出演，想要再次续写“黑客帝国”这一神作。
但令人措不及防的是《黑客帝国：矩阵重启》上映之后，并没有续写前作的辉煌，反而惨败了，沦为了“烂片”。不仅上映三天只拿下了1200万美元的票房成绩，愧对近2亿美元的制作成本；在口碑上同样也“扑街”，相对于第一部时9.1分的成绩，这一部的评分仅为5.8。
让《黑客帝国：矩阵重启》这部电影不能续写前作的辉煌，反而沦为了“烂片”主要是因为故事内核过于俗套，就是简单的“玛丽苏”故事。
好的剧本，其实是可以成就一部电影的。但可惜的是，虽然《黑客帝国：矩阵重启》号称有近2亿美元的制作成本，但是明显这些成本并没有花费在剧本的打磨上，而是花在了其他地方，以至于这部片子的剧情，并没有多少惊艳感。
虽然《黑客帝国：矩阵重启》的剧情套上了“黑客”的模板，看似高大上。但是其实它的故事内核很简单，就是明显的“玛丽苏”故事，先是众人去“唤醒”尼欧，接着是尼欧不顾一切的去唤醒崔妮蒂。这样的“黑客帝国”，像极了爱情片。
续集的口碑都是越来越差的，电影史上，有哪些比第一部还经典的续集电影？
对于电影而言，第一部大获成功，第二部趁热打铁反而扑街的现象是常态。但“续集必烂”的魔咒也不是一直成立的，续集和第一部并肩，甚至有所超越的电影也不少见，像国内的影片中有《战狼2》，《笑傲江湖2：东方不败》等。
《笑傲江湖2：东方不败》
一提起东方不败，想起的肯定是：天下风云出我辈，一入江湖岁月催。皇图霸业谈笑中，不胜人生一场醉。不知道是林青霞成就了东方不败，还是东方不败成就了林青霞。总而言之，这部电影绝对是经典中的经典。以致于《笑傲江湖》的第三集变成了《东方不败之风云再起》，东方不败成了唯一的主角，甚至可以诡辩成为《东方不败2》。试问，三部曲中，忘得了令狐冲，忘得了任盈盈，谁能忘得了东方不败。
小森林系列
[小森林 夏秋篇]、[小森林 冬春篇]，非常质朴的漫画改编故事，清新、文艺的最佳代表作。平淡、相似的故事，因为对食物、对自然、对人生的虔诚，获得不小的成功。在这一类中，续集和前作是最亲近的。从叙事手段到故事内容，都有前一部深深的烙印。这些片子感染他人，不是靠“新”，而是靠“旧”和情怀。
《蝙蝠侠：黑暗骑士》
在诺兰导演的《蝙蝠侠》三部曲里面，我觉得认为《黑暗骑士》要经典一些，首先作为蝙蝠侠的终生大敌小丑闪亮登场了，希斯莱杰饰演的小丑想必不用多说大家都知道有多么经典了吧，那紫色的风衣深绿色的领结和背心，那微舔著嘴唇癫狂大笑的表情，随风乱飘的黄色微卷长发，疯疯癫癫的自言自语......这些东西也只能是影迷们自己去电影中体会了，毫无疑问，希斯莱杰成就了这部电影。
《战狼2》
吴京自编自导自演的《战狼1》在筹备阶段并不为外界看好，最终通过吴京甚至卖房集资才能完成拍摄，好在最后影片斩获5.5亿元的票房，为他增添了拍摄续集的勇气。《战狼2》上映时因故事感更强、摄制水平更高等因素迅速成为票房黑马，4小时破亿、8天超20亿、最终《战狼2》以56.8亿元创下国产电影的票房纪录，这也使这部影片成为国产片续集超越前作的典范。
黑客帝国4蓝色头发是谁
黑客帝国4蓝色头发是杰西卡·亨维克。
18 年的《黑客帝国4》自上映后，虽然评价两极，但除了剧情，戏中一头蓝色短发帅气登场的女星杰西卡·亨维克(Jessica Henwick)，亦是值得我们留意的好莱坞超级新星。
《黑客帝国4》中最让人眼前一亮的角色，不是尼奥，也不是崔妮蒂，而是“蓝发妹”巴格斯，这个关键人物由好莱坞新生代女星杰西卡·亨维克扮演。杰西卡1992生于英格兰，是一位有着华裔血统的英国演员，她的母亲是华裔新加坡人，父亲是英国人。
作品评价
拉娜·沃卓斯基写了一个漂亮的剧本和一个很棒的故事，引起了我的共鸣，”里维斯补充说。“这是唯一的理由。能再次和她合作真是太棒了。这真的很特别，这个故事有一些有意义的东西要说，我们可以从中汲取一些营养。
《黑客帝国：矩阵复生》媒体口碑解禁，目前烂番茄新鲜度70%，MetaCritic综合评分64/100。相较于日本上映后的口碑扑街，这样的口碑不算太差。
暴走漫画里的流行语有什么用法？
TV版：就是在电视上放的动画版本
OVA：Original Video Anime(原创影象动画)，和TV相对，不在电视上放映，要看的话只能通过购买的方式。具体内容以后会作介绍。
剧场版：动画的电影版本。
*音乐：
OST：Original Sound Track(原创音乐专集)。收录与某动画有关的音乐。[OST：Original Sound Track(原声音乐专辑)]
OP：片头曲/主题曲
ED：片尾曲
*片头和片尾的部分字幕解释：
监督：等于中国人说的“导演”
脚本：写剧本的人，也叫故事构成
原作：这个要区别于“脚本”。日本的TV动画通常是由漫画，小说或者游戏……等改编的，漫画作者和动画的制作者通常是不同的(当然也有例外，比如宫崎骏的一些作品，GAINAX也经常是自己的原作自己制作成动画)，因此有“原作”这一词。它指的就是原漫画/小说的作者。比如COWBOY BEBOP，原作是“矢立肇”。(关于矢立肇，看过梦总的朋友应该知道这个典故了，但目前看来还有很多人不知道，日后我会再作介绍)
CAST：声优，配音演员
STAFF：参与制作改动画的全体成员(一般的小虾小米都会包括进去)
制作：通常是指负责画该动画的公司，因为日本要制作一部动画通常是要N个部门/公司共同合作完成的，分工明确，有点像流水线操作。这个词也是需要大家关注的，一部动画的制作水准往往会受到制作单位的影响。有时甚至看看动画公司的名字也能知道这部片子值不值得收藏。
*圈内术语：(这个没有做仔细调查，似乎是只有国内发烧友中通用的词语)
OTAKU：日语，原意为“御宅”。目前国内公认的意义是：容易沉浸在幻想世界中，欠缺正常社交生活经验的次文化族群，说的通俗点就是对动漫有着疯狂热情的一群人，举个例子(只能简单地提一下)：
比如EVA的OTAKU能背得出每个使徒的中文，日文，英文名字，详细研究过《新约》《旧约》，熟悉犹太教，基督教和天主教的区别。关注GAINAX的一切活动……精通佛罗依得的理论……是邪教组织的成员……
王道：最近非常流行的一个词语。意思是“权威”，“真理”，“本尊”，“最重要的东西”。有套漫画就叫“王道之狗”。讲的似乎是和孙中山有关的事情~。恩……现在的社会，什么才是王道呢……？对于本站来说，也许目前的王道是……金钱。(实在是需要啊~~)
暴走：狂飙。GO MAD。症状通常是眼睛变色，行走呈爬行状。有时口冒白色气体……这要视情况而定。
典型角色……EVA初号机……(众人：不要偏袒某人啊~ )对了，如果遇上类似状况请迅速离开现场或者准备200个灭火器以防不测……
BT：变态的缩写
BL:BOY’S LOVE，男同性恋
GL：GIRL’S LOVE
SM：……这个本来不想说的，但有人问了也没办法。性质跟上面两项差不多，相关词语是“女王”“鞭子”之类，不能再具体了。
LOLI(罗丽)：日语“幼女”的意思，指12岁以下的小女孩。LOLI也可以作为形容词使用，LOLI的标准在个人眼里可以有所不同，如果看上去觉得很小很可爱的就可以称她为LOLI，最典型的就是小叽了。
正太：和罗丽相同属性的词，专指12岁以下的小弟弟。
PK：原为“扑街”，看字面也知道什么意思了吧。本来指一种黑社会的仪式(扑倒在街上？)，现在多为打架的意思。
残念：可惜的意思。引申词语有“碎碎念”……类似的自己也可以造。
收声：闭嘴。
XD：这个很需要大家的想象力哦~第一种解释：X代表M。下面不用我说了吧。第二种解释：一个表情符号。个人理解是“倒”或“晕”的意思。
口胡：语气词。相当于“靠！”之类的泄愤词语。也可以写成“口古月”(扩大化)
KUSO：恶搞的意思。但是也可以用来发表感叹，在动画中常常能听到男主角说这个词，翻译常常是“可恶~！”“***！”
874：动词……论坛上疯狂批判的行为，一般如果你会被874的话肯定是触犯了某位OTAKU高手或者精神病患者，建议先和这种论坛保持距离，提高自己的实力以后再去或者干脆不要去了。
素人/幼齿：就是看动漫有些年头(2-3年)自己有点开窍了但其实还懂的很少的人。不算贬义词。
达人：看动漫不惜一切代价，总之实力很强的那种。
*动漫体裁：
SF=SCIENCE FICTION科幻机械类的作品，如EVA
*动漫作品的缩写：
动漫发烧友之间常常用缩写代表自己熟悉的作品，缩写通常是能理解的，但也有些对于新人来说不是很熟悉，在此略举一二，以后逐渐补充。
FF：大家最熟悉的大概就是FF(FINAL FANTASY)系列了，FF系列本来是SQUARE公司的一个著名游戏，因为非常受欢迎所以有很多周边，比如游戏动画，OVA，电影等。但是
最近使用FF的缩写则需要辨别一下了，因为《黑客帝国》系列也出品了一部动画短片名叫FINAL FLIGHT OF THE OSIRIS(欧西里司最后的飞翔)，缩写同样是FF。该片导演和《FINAL FANTASY》的电影版是同一个人(安迪*琼斯)，怪不得连名字都一样了。
M0=MACROSS ZERO(ZERO是零的意思，所以用“0”表示)
ROD系列：目前出品的有两个作品，一个是READ OR DIE(OVA)，中文名为“死亡的思考”；另一个是正在制作放映中的READ OR DREAM(TV)，目前过内还没有D版。它们的缩写均为ROD
*OVA
首先解释一下什么是OVA
OVA=ORIGINAL VIDEO ANIMATION=原创动画录映带
OVA在日本动画历史里占了一个非常重要的地位，在各种动画资讯志让经常会看见她的踪影。能够作为OVA的作品在首次推出时必定是未曾在电视或戏院上映过，才能称作为OVA。当哪些在电视或戏院上映过的作品再推出的录映带/LD/VCD等等就不能称作OVA了。而OVA中的"V"亦泛指所有映带/LD /VCD/DVD媒体，并不是单单当作录映带。
*剧场版
什么是剧场版(动画)
初公开是为了在电影院播放而制作的动画称之。这类作品的制作成本与投资、人力都高於OVA与电视版动画，画工也极尽可能的豪华，不论在动作的流畅度、使用的分色数等，可以明显地看出与前两者的差别。通常一部剧场版动画是90分钟，不过没有一定，歧异度很大。
现今，只要的受欢迎的TV动画，通常都会推出相应的剧场版，但剧场版无论是故事还是人物，通常都会和原TV版有所差异。例如《少女革命》和《超时空要塞》都的剧场版都只保留了原作故事和人物的主线。
*原画
原画是把画面中人物的动作之起始与终点画面或是静画等，以线条稿的模式画在纸上。阴影与分色的层次线也在此步骤时画进去。因此有人译作"Key-Animetor"或"Illustrator"(较少用)。
*动画
将原画中的每个动作，依照分镜表指定的时间间隔，将中间连贯的每张画面画在纸上的工作。最后将这些线条稿影印到赛璐珞片上，就可以进行上色的作业。也有人译成"Assistant
Animetor", "Inbetweener"。
*作画监督
作画监督(Animetion Director, Key Animetion Supervisor)的工作是什么
修正原画、动画之成品，看看人物的脸型是否符合人物设定，动作是否流畅等等。必要的时候必须能重新作画，因此必须是资深的原画家及动画家才能胜任。
*色指定
指定用色的工作称之，名称不一，有时也叫"色彩设定"，英文则有Color Setting, Color Styling, Color Designer, Color Coordinator, Color Key...。除了指定"衣服要红色、裤子要黑色"这种事之外，更重要的是指定赛璐珞画上色时所需的阴影、层次色，是用XXX号的颜料。
*仕上
在日文的原意是完成、完稿的意思，中文就是上色，英文为Painting, Finishing。根据每一个区块标记的颜料号码，在赛璐珞片的反面进行涂色的工作。
*音响监督
音响监督(Audio Director)的工作是什么
负责插入配乐的安排、效果音的准备、配音录制、混音工程的监督等等。
*制作人
制作人(Producer)的工作
制作人的工作，主要是规划制作进度表，安排每日每天的制作进度，寻找制作群／制作公司，对外争取出资者，同时必须和执行制作共同作业，以确保企划的每个元件都能按时并正确无误地组合在一块儿。
*GK模型
"GK"的全文是Garage Kit，原意是"车库组件"，因为西方人惯将车库作为工作房，而GK模型就是在这种地方诞生了。
最初的GK模型只是一些玩家们自行创作的作品，造型细致度是因人而异，通常都是ONLY ONE，全世界只此一个。制作的素材(也就是原料)没有一定，黏土、石膏、木板、金属都可以拿来做，因此自制或自己少量生产的模型才叫GK。之后因为某些特殊成品很讨人喜欢，也就有了把它当成商品来出售的念头。卖著卖著，突然有天有两个家伙，他们同时看上了一件作品，有人就开始动脑筋复制GK模型，用翻模的方式！当时可能是使用石膏之类的材料来当作模版来复制，但是石膏不易耐久，可能翻制个一两次之后就面目全非啦。现在则是使用矽胶(SILICONE)来作为翻模用的模版材料，不但具有极佳的弹性，在耐用度上也比石膏强多了，不过还是有其翻制数量上的限制。基本上，只要不是射出成形而可大量生产的塑胶模型都被叫GK，大致有实心树脂，空心软胶，white metal (低熔点，软软的铅锡合金)数种，题材则多为动漫画或电影人物，在HGA陈列的GK以实心树脂(最早的来源竟然是工业废料)的动漫画人物为主。(HB、 Bastet (蓟)、THEO)
*监督
"监督"其实是日文的写法，英文是Director，即中文常见的导演。日本ANIME制作的导演是决定整部作品气氛风格的关键，掌管故事进行的步调、气氛转折等等。即使是相同的人物设定、相同的画风与制作群，也会因导演的不同而有截然不同的风格。
*角色设定
负责设计登场角色的人物造型、衣装样式的叫"人物设定"，其工作不但是要让后续的作画者知道要画的人长得什么模样，还必须告诉他们这个角色的脸部特徵，眼神，表情等等，而且也要设计出由数个不同角度观看同一位角色的脸，以及不同於一般漫画、线条封闭的浏海。而负责登场的机械人、车辆、武器之设计的就是"机械设定"，除了画出机械的造型以外，可能出现的细部结构、运动方式、可开启处等等也必须标明。设计稿除了特别指明以外，一般都是不上阴影的清洁线条稿。
*SINARIO
即英文的scenario，脚本的意思。把故事剧情以纯文字写出，包括场景、地点、背景音效、人物对白、人物动作等。
*分镜表
英文是Continuty Script，中文则是叫做"分镜表"的东西。这步作业是实际将纸上的东西转换成将来呈现画面的第一步，画分镜表的依照脚本的指示，在脑中转成画面然后画在纸上。画分镜表的目的就是把动画中的连续动作用分解成以1个Cut(1个分镜)单位，旁边标上本画面的运镜方式、对白、特效等等。最重要的每个Cut所经过的时间、张数等，也都会写在分镜表的最右边。
*Layout
"Layout"算是比较少见的工作，在工作性质上接近中文的"构图"，只有在一些剧场版作品可能采用，例如设计多层次背景，令每层背景移动速度不同，就能表现出逼真写实的远近距离感。而画Layout的人必须在脑海里意识到摄影机的存在，从摄影机的观点去看场景里的一草一木，然后将这些画面详细地画下来。
会有这个工作，主要是弥补不大会画图的导演所画的分镜表，将杂乱简略的画面仔细的呈现出来，作为日后原画、动画、背景、色指定等等的依据。在押井守的作品，例如机动警察剧场版、机动警察剧场版2、攻壳机动队等等，都是运用大量Layout的实例，而特色就是"用2D的作画也能精确表现3D的视觉效果"。
*演出
日文"演出"一职，是在日本动画制作中特有的职称。简单说，他是辅佐导演的人，在TV系列和在OVA版、MOVIE版中扮演的角色也不大相同。
在TV系列中，因为导演太忙，不大可能全程兼顾每一集，所以各集的"演出"就相当於该集的"专属导演"，顺著(总)导演的意图，全程掌控该集的制作。而在OVA、Movie中，"演出"这个职位就比较像"助监督"(副导演)，了解导演的意图，协助处理演出工作的细节("演出工作"就是"把剧本文字转化为镜头画面"的过程,有点像西方电影或舞台剧所谓的"场面调度")。他的工作相当近似於监督，一定要相当熟悉动画语言的人来担任，但不一定要很会画图(正如导演也不一定要很会画图一样.....)所以，有人译为"Co-director".也有人译为"Assistant Director"或"Executive Director"。
PV--promotion video
DRAMA--DRAMA Music广播剧。
CV--Character Voice声优，动画角色的配音员。
《黑客帝国》中的红蓝药丸的作用是怎样的？
剧中对“红色药丸”的定义给出了解释：在1999年的电影《骇客帝国》中，主角尼奥要在红色药丸和蓝色药丸间，二选一。若服下蓝色药丸，尼奥将活在幻觉和愚蠢的消遣之中，而他因为服下了红色药丸，能清新意识到现实的真相，摆脱了邪恶者的利用。即“红色药丸”意味着一份“世人皆醉我独醒”的清明。
假定今天之前你一直生存在虚拟世界中
现在，放在你面前的有两颗药丸，红色药丸和蓝色药丸。选择红色药丸，幻境结束，欢迎你来到真实世界。我不能保证你什么，我唯一能保证的是，你看到的都是真实的。
选择蓝色药丸，你会忘记今天发生的一切，回到虚拟世界继续你的生活。注意：只能选一次。如果是你会怎么选？尼欧选了红色药丸。Neo,The One.那一个，救世主。
关于《黑客帝国》
1999年，《黑客帝国》横空出世，站在世纪之交遥望200年后。那时候人类光辉灿烂的文明不复存在，电脑人靠着母体繁衍新生，统治世界。在那里，每个人都生活在既定的生活轨迹中，被系统控制，在虚拟世界中，更新换代，生老病死。
这里的人，在系统的控制下，通过电脑波感知一切，情感，情绪，物质精神，全部的一切都被统治者简化为电脑讯号。仅存的人类被逼到世界角落，在真实而残败的世界里，活着，战斗。还在战斗着的人们，也会找到那些觉醒的人，为他们送去选择药丸的机会。
当然有人后悔，就连尼欧都有过这样的念头。甚至在第二部《黑客帝国·重装上阵》里，内部出现了叛徒，为了回到虚拟世界中而出卖大家。叛徒知道回到的世界是虚拟的，可是那里绚烂多姿，便无所谓真假。
何况真假本来模糊，假作真时真亦假，一块鲜嫩多汁的虚拟牛排，看起来是真的吃起来是真的，为什么它就不能是真的呢？ 一切都是选择。墨菲斯选择相信，崔妮媞选择爱，尼欧选择真相。
电影另一个重量级正面人物，伟大的先知。她预知一切，并为弱势的人类提供指点，但看上去无所不知并没有让她变得无所不能。相反，正因为她视野广阔而变得愈加攻防脆弱，知道的越多越能感知到自己的无能为力。
而区别只在于她做出了选择，她选择拯救世界，不计代价，就像尼欧做的那样。贯穿三部曲的还有一个问题，尼欧到底是不是救世主。从结果来看，尼欧是的。那么一个新的问题出现了。
是因为墨菲斯等人，包括后来尼欧自己也相信他是救世主，他才成了救世主。还是因为尼欧本身就是救世主，才让那么多人坚信他就是救世主。电影到最后其实也没有给出一个明确的答案，倒不是电影的态度暧昧，而是那已经不重要了。
他们相信，他们选择相信，这就够了。尼欧选择战斗，一直战斗下去，伙伴们选择相信他，并一起战斗下去。
跟选择相关的还有另一个词，命运。第二部里占据很大篇幅的开锁匠，在成功打开母体之门后牺牲。临终前，开锁匠非常坦然，这是我存在的理由，如今使命完成，这（牺牲）是我的命运。
看上去非常“工具人”，但是回头想想，一切依然是因为他做出了选择，从他回答中可以看出，他是可以选择一条更保险的路，跟系统站在一边的，但是他没有，它选择发挥自己的天才。
选择、命运，倒推下去还有一个词，因果。因为尼欧发现了系统漏洞开始查探，所以墨菲斯发现了他，选择相信他。因为尼欧选择了红色药丸，留在了真实世界，而开始了为人类而战。先知选择跟他们站在一起，崔妮媞选择相信尼欧相信爱。
结语
第三部里，因为选择而失去旧的皮囊换了一副躯体的先知跟大魔王对峙。大魔王：你早就知道。先知：不，但我选择相信。所以，红色药丸和蓝色药丸，你选啥