本文目录一览：
科幻电影的历史
1、《月球历险记》(1902)
划时代解读：作为电影刚刚诞生时的产物，这部仅有14分钟的短片却拥有者难以想象的伟大意义，乔治·梅里爱利用极致简陋的设备(与今天相比)和突发奇想的设计，在经过改编儒勒·凡尔纳的小说，经过前期的实景拍摄之后，在通过蒙太奇手法、定格动画、特殊化妆等等手段，终于将这部具备科幻片祖师爷地位的电影制作完成，从这部电影之后，特效电影的概念被逐步推广开来，终究形成了电影中不可获取的一种技术手段。即使这部电影在现而今的时代看来，依旧会让你瞠目结舌，没有人不会为那百余年前的惊人创造力而折服。
2、《金刚》(1933)
划时代解读：此时电影已经走过了30多年的发展历程，技术和环境已经发展相对成熟了不少，好莱坞的建立也让片厂制、明星制得到深邃的发扬。这部拍摄于1933年的《金刚》不仅在当时算是超级大片，而且也影响到了之后半个多世纪的电影创作。影片采用了动画、模型、幕布技术等多种手段的完美结合，为观众在银幕上呈现了金刚行走在原始森林、攀爬于帝国大厦顶端的奇幻场景，整个世界都为这部电影所展现的神奇场景而震惊。《金刚》中所运用到了定格动画和幕布技术的拍摄技巧，即使是到了90年代依然在被电影人所借鉴，足见其影响力之深远，可谓开创了一代特效电影之先河。
3、《2001太空漫游》(1968)
划时代解读：这是一部耗费数年完成的电影，前后更改剧本多次，总共花费1000万美金的拍摄成本(相对于今天的20倍都不止)，北美票房最终高达5600万美元(放映了经年)，但一半以上的观众都反映看不懂，观众之一的约翰·列侬还自称要每周都看一遍。就是这样一部深奥难解的特效大片，终究是电影特效史上无法忽视的里程碑之作。
导演斯坦利·库布里克在这部电影中首度使用了“前投影特效技术”，即是在拍摄时用一部单独的投影机，并在摄影机前方45°的方向放置一块单面镜，与摄影机呈90°角的投影机将背景画面投向单面镜，演员在镜头前表演之时，摄影机就会把演员和背景画面悉数收入镜头，这样更加增强了画面的逼真感。这种技术一直延续到了今天，直至绿幕技术普及之后，才逐步被取代。不仅如此，影片中的模型技术也是登峰造极，那些遨游在太空中宇宙飞船都是经过特效师手工制作出来的模型，以假乱真的程度堪称一绝。
并且影片全盘采用古典音乐作为背景音乐，其史诗般的气场也令人折服。当时库布里克还向IBM借了一台电脑拍摄，并用电脑播放了一首歌曲，这是电影史上第一次纪录下电脑播放歌曲的实况，凡此种种，《2001太空漫游》在现代电影特效史上具有无可替代的经典地位。
4、《星球大战》(1977)
划时代解读：今时今日，如果那个美国人不把《星球大战》当回事儿，那肯定会被认为是外星异形，这话当然说的有点夸张，可假如你真的身处在美国的那个环境之中，你就会发现《星球大战》已经成为美国文化的一部分，并且是根深蒂固的。
当初乔治·卢卡斯参考黑泽明电影《战国英豪》写出《星球大战》的剧本，并且还加入了自己50年看过的科幻剧集等元素，还有给西斯大帝领导的帝国军队披上纳粹的外衣，这部杂糅了诸多文化的《星球大战》就应运而生了。影片运用了微缩模型拍摄、幕布技巧、特效化妆、还有给人穿上机器外壳等等，原始和先进的方法一起用上，最终耗资1100万美金将影片制作而成，乔治·卢卡斯还为该片特别成立了特效公司“工业光魔”，这是电影史上第一个具有划时代意义的特效电影公司，并且在今后成为行业的标杆。
《星球大战》中的技术是在前人的基础上进行延续和拓展，它的创新意义并没有《2001太空漫游》那么强大，但这部电影明显更受到观众的疯狂追捧，这也是电影史上票房最早破亿的电影(不包含通货膨胀的因素)，在商业娱乐这一层面上，《星球大战》算是开创了现代电影大片的新时代。
5、《谁陷害了兔子罗杰》(1988)
划时代解读：这是电影史上第一部真人与动画合演的电影长片，影片中真人和动画人物的配合表演几乎是天衣无缝的，负责影片特效的正是“工业光魔”特效公司，该公司为影片完成后1000多个特效镜头，这在当时也算是一项纪录了。经过工业光魔的潜心处理，影片中动画人物和真人的同台演出，无论是在画面质感上，还是在光线效果和位置关系的变化上，观众根本就瞧不出任何破绽，兔子罗杰生动的表演也几乎让观众以为它真的“活了”起来。
影片中的这种真人和动画人物的联合演出，可以看作是今天特效人物的先驱之作，今后《指环王》、《纳尼亚传奇》、《黄金罗盘》等特效大片中的数字人物都有兔子罗杰的影子，是这部电影让特效技术逐步迈向了CGI电脑时代，它是一部承上启下的特效电影。
6、《终结者2》(1991)
划时代解读：这部电影中出现了液态机器人T-1000前后耗费了40余个特效镜头，T-1000也是电影大片中首次出现全CGI式的数字人物，影片的主流还是一部科幻动作片，限于技术的条件，电脑特效场景还不是很多，但詹姆斯·卡梅隆创早了这个T-1000注定是要在特效电影史上留名的，它代表着电影特效已经进入到了一个新的阶段，这也终究代表着有一天会有一部电影完全用电脑制作出来，而其中并没有真人参演，人物都是用数字技术制作出来，电影不自觉地正在朝着那个方向进发。
7、《侏罗纪公园》(1993)
划时代解读：但那头缓缓前进的长颈龙的出现让科学家们目瞪口呆之时，银幕下的观众也都开始怀疑起自己的眼睛，这种已经灭绝了上亿年的动物居然能够在人间的银幕上重现，这根本就是一个奇迹嘛!影片拍摄之时，电脑特效远不及今天这么发达，但是为了完成影片中的恐龙电脑特效，斯皮尔伯格就要和SGI硅图像和工业光魔等几家特效公司合作，耗资上千万美元才能完成十分钟左右电脑特效镜头，拍摄中还要借助恐龙模型来辅助拍摄，其它的诸如前投影技术、幕布技术、摄影机的高速移位等等，斯皮尔伯格几乎把当时所有先进的特效技术都搬到了这部电影之中，影片可以算是那个时代的特效集大成之作。
8、《黑客帝国》(1999)
划时代解读：运用最为先进的电脑特效处理爆破和动作场景，还引入了中国功夫和吊威亚技术来拍摄动作表演，影片提供了最为炫酷的特效场景，360°的镜头旋转、子弹时间、网络虚拟世界等等，这部电影中的概念和手法都在当时的世界引进了广泛关注。《黑客帝国》将电影完全带入了电脑特效的时代，之前的电影特效还是一个传统和先进技术的纠结，到了《黑客帝国》时代，电影特效已经要和电脑特效划上等号了，当然传统技术比如模型、摄影机移位、蒙太奇手法是不会被抛弃的(只是现在)，但电脑特效大一统的时代随着《黑客帝国》的上映而到来。
9、《指环王》(2001~2003)
划时代解读：彼得·杰克逊在这套系列影片中几乎动用了所有的特效技术，模型、化妆、绿幕、CGI技术、人物动作表情捕捉等等，古老的和最先进的特效一应俱全，影片中的数字人物——咕噜，在当时堪称有史以来最为复杂的数字合成人物，它惟妙惟肖的表演让人都不敢相信这是一个通过前期扫描真人表情和动作，再经过后期电脑处理所完成的虚拟人物，咕噜的诞生标志着电影特效又前进了一大步。
电影中的战争场面也是彼得·杰克逊和他的团队费尽心机拍摄完成，他们公司甚至为此还专门开发了一款战争软件，通过研究不断获得升级进步，到了拍摄第三部时，这个战争模拟软件已经可以生成数万名各自为战的士兵了。影片中的道具和模型制作技术也是精益求精，剧组有上百位工匠专门负责打造盔甲和兵器，就这样人手还不够，还需要雇佣新西兰当地的妇女来帮忙，才能完成剧组交代的任务。三部《指环王》在特效场景上都做到了极致，一部比一部精彩，所以每一部都赢得了奥斯卡最佳视觉效果奖，以至于当《指环王》正式谢幕之后，2005年最佳视觉效果奖的获得者《蜘蛛侠2》的主创感言是：“幸亏《指环王》没拍第四部。”
10、《阿凡达》(2009)
划时代解读：3D电影的时代已经悄悄到来，为什么不是大张旗鼓的呢?至少直到这一刻，3D电影还没有足以获得全球性认可的作品，之前的《地心历险记》、《大战外星人》、《飞屋环游记》等等3D立体电影其实都是在热身，而近年真正开启3D立体电影时代的作品，无疑是这部即将在明年初登陆影院的《阿凡达》。詹姆斯·卡梅隆也是本文中唯一一位有两部作品入围的导演，毫无疑问，他和这部《阿凡达》才是本文的主角。
《阿凡达》采用了最先进的3D拍摄技术，影片的摄影机都是詹姆斯·卡梅隆公司自行研发的，世界上独一无二的。卡梅隆为了这部电影，足足等待了十年的时光，在拍摄完《泰坦尼克号》以后，卡梅隆就没有过电影作品问世，他的目的就要等到3D电影的环境和技术成熟了，才着手拍摄《阿凡达》这部电影。影片将会带来3D电影的革命，传统的2D电影将会受到前所未有的冲击，卡梅隆也坚信：“只有观看3D立体版，才会真正感受到《阿凡达》的真实冲击力。”影片还与IMAX技术部门合作，带来了更具视觉震撼力的IMAX 3D版本的《阿凡达》，届时这部电影将会影响到世界影坛的全新格局。2010年1月2日，《阿凡达》将登陆我国院线，到那时去影院感受下这部巨片带来的冲击吧。
《第10放映室》这个节目5月1日有个穿越时空十大什么？
晕了，你说的是《数字飚榜》
、《时间线》Time line
9、《神话》The Myth
8、《大话西游》A Chinese Odyssey
7、《时光倒流七十年》Somewhere In Time
6、《12猴子》Twelve Monkeys
5、《救世主》The One
4、《时间机器》TheTimeMachine
3、《回到未来》三部曲BacktotheFuture
《魔鬼终结者》共四部
、《黑客帝国》
序号是错的，我记得第一是《神话》
顶级黑客能厉害到什么程度？能在完全没信号的地方上网吗？
对，做到顶级确实什么都不需要的！顶级厨师不用锅不用手，食材都不用，就能给你做一顿饭，顶级的挖机司机，挖机都不用，一抬手就能让土自己分裂。最简单的例子，黑客可以侵入银行转账，但是这些钱要变现还是需要银行内鬼配合，否则黑客白忙活半天，也就是捣了一次乱，没有实惠。
应该是说能不能在无信号的情况下通过一些组装操作连上网络吧，严格来说是可以办到的。想都不用想，那都是电影里的事。就说一个最简单的例子，我拥有一台当时的旗舰级别主机，最后败给了我单位的网络，再牛的电脑，网速不行，白费。巧妇难为无米之炊，就是这个道理。
我希望大家正视黑客，黑客本身利用漏洞的技术并不牛逼，牛逼的是黑客同时拿出了方案，按照其方案能在正常应用该功能的前提下完美避免该漏洞，这种人就牛逼了，厉害了。
黑客没啥厉害的，绝大多数都是跟在大牛的屁股后面捡漏，这很容易理解，要知道IE6在国内都还有很多市场份额。从根源上来说，太多甲方希望用最少的钱、最少的时间来完成最大的政绩，功能有就行了，还指望啥安全？不是做不到，是压根就没做，至于测试，有书面文档就不错了。
而且很多时候，安全需要给服务器性能或是用户体验让路，不能因噎废食。你真要搞破坏，跨省也就是分分钟的事。真要有本事六层跳板，攻击这个小系统的利益在哪呢，兴趣爱好？正向能力决定逆向能力，最近外媒说清华计算机全球第一，连我们自己都不信。
信号塔俗称基站！这个属于运营商范围的工作而且必须用有线方式搭建！另外你知不知道发射一颗卫星成本是多少？地面上的发送接收设备又是什么成本？电线可以做网线你在逗我？网线传输范围你了解过吗？算最好的超五类网线！超过300米信号就衰减没了！必须用光纤另外网线最少4根线才可以。
用两个手机，一个用在购物等重要网站注册，一个用于不重要的平台注册。各个平台的昵称不要雷同，也不要互相绑定。不要在平台的公众地方留下个人信息，不要给手机软件开定位权限。这样就基本能防止人用扫号软件找到你个人信息了。不过防不住大佬了。
我觉得科技就想修炼，技术研发就像创造神功。我们用的手机电脑，都是普通弟子使用的，神器只能是开山祖师才能用，就比如发射宇宙飞船。这么一想真的很有意思，一飞冲天不是梦了。
虽然本人不懂黑客技术这些，但有一个在哈工大读博的堂哥，他就是学计算机的。这个问题我早前就问过他了！他说做黑客最难的不是黑掉别人的系统，网站！而是黑完别人以后全身而退无迹可寻！这几乎不可能。再者，你真有那么牛掰那么大神大把公司豪车美女别墅过来请你过去维护网络安全了，哪里需要整天担惊受怕被逮住！自己去看下阿里对于找到网络安全漏洞一个奖励多少就明白了！
如果把一个普通人和一个顶级黑客关在一个没有任何网络也无法逃出的房子里，普通人可以生存下来，因为他们掌握了生存的技能，而顶级黑客脱离了网线，脱离了互联网。生命都难以保证。为什么这么说呢？
因为我是一个黑客，但不是顶级，每天在电脑跟前工作十几个小时，长年累月的网络生涯让自己失去了，几乎除了键盘鼠标之外所有的生存技能，如果我离开了键盘鼠标离开了网络，我的生存都会成为问题那么想象一下顶级黑客呢？
没有网络并不代表就是没有信号，信号只代表强弱而已。 现在这个地球几乎就没有说有信号到不了的地方 ，除非你是在地下三百米以下， 但是真真正正的顶级黑客有哪个说是真正的穷的 。就像凯文一样给它一个收音机也能黑了你的电脑去， 所以说完完全全没有信号网络的地方是不存在的， 只要给他们时间没有也能给你造一个出来。
校花贴身高手的所有人物信息！！
1、林逸
演员 李宗霖
林逸，外号“鹰”，外表看似普通大男孩，但真实身份竟是国际级顶尖特务高手。三岁时，被他的师父林老头（林东方）在垃圾堆中捡到，自此跟随林老头住在深山里。林老头为他接下保护校花的任务，自此，林逸与校花之间展开了各种故事。
2、楚梦瑶
演员 曹曦月
富家女，有着甜美的外形，但是她坦率，机灵的性格却十分讨人喜爱。最初请林逸当自己的挡箭牌，来应对钟品亮的追求，但因为对林逸第一印象太差而放弃，后来因为多次相救而逐渐了解喜欢上林逸，彼此都因为种种原因迟迟未表白。
3、陈雨舒
演员 万玮乔
林逸所保护大小姐的闺蜜，当瑶瑶为姐姐，称林逸为箭牌哥，有个叫陈宇天的哥哥，因此和宋凌珊不和。第二个校花。表面上装傻，实则聪明绝顶，喜欢整人和笑笑并称整蛊二人组，有很多绰号，典型代表是“预言舒”。
很看好林逸，经常在楚梦瑶身边撮合二人，称自己是箭牌哥的“小老婆”，和林逸一起的时间比楚梦瑶还长。表面上是世俗陈家的人，实际上却和雨凝一样是隐藏雨家的大小姐，世俗陈家收养的孩子。
4、冯笑笑
演员 杨芸晴（Sunnee）
神秘调查局局长冯天龙和肖素素的女儿。原松山一中校园四大恶少之末，林逸高中时的第四个校花。起先是为了报复林逸，与林逸相处后渐渐的喜欢上了林逸。与陈雨舒组成整蛊二人组。其身体含大量的阴寒之气，若不能引导之，在20岁之前就会死掉。
5、唐韵
演员 邵雨薇
高中与林逸同校，被称为“平民校花”，家境贫寒。一开始认为林逸虚伪因而总是排斥警惕林逸，后来逐渐了解并喜欢上林逸，成为林逸的第一个女朋友。